博物馆文创纪念品-加一文创-文创纪念品

旅游产业包罗万象，文创与旅游业的融合有很多值得探索的内容。目前，境内旅游购物收入仅占旅游总收入25%左右，国外旅游发达***和地区早已占到40%到70%。　近年来，一些景区充斥着品质不高、同质化严重的旅游纪念品，校园文创纪念品开发，无法体现出景区的文化内涵、民俗风情及深层价值。这样的旅游纪念品已不能满足游客的需求，市场呼唤有内涵的文创产品脱颖而出。

2017年，北京故宫接待了1670万人次的游客，文创销售额达10亿元。由此可见，文创产品收入已成为了不可小觑的一部分。文化创意产业在***范围蓬勃发展，由此延伸出的文化创意产品以文化内涵为设计灵感，突破对文化表层的简单，启发人们发现产品背后的历史、人文、风俗等***。

通过文化创意产品的传播，还可以让非物质文化遗产再次以物质形态真正地融入现代人日常生活当中，将对“非遗”的保护和传承起到重要的作用。这样的文创产品不但越来越受到游客们的欢迎，同时更能促进景区“高频消费”。

近几年也有故宫文创这样的文旅融合经典案例诞生，但依然是数。就目前中国文旅发展的现状而言，文旅融合的障碍主要包括以下三个方面。

，文旅融合没有深度，仅停留在浅层理解和行动上。文旅融合太浅显，没有可推敲的内涵，以及发人深省的文化张力，是目前文旅融合项目存在的通病。

纪念品是目前几乎所有景区的标配，但不少地方性成片景区里的纪念品同质化、千篇一律，很难吸引到游客购买。在很多景区和文旅项目的认知中，文旅融合甚至直接等同于“把文化故事讲给游客听”。

甚至不少地方性景区干脆直接把故事和历史印在纸上，然后再卖给游客，如此文旅融合实在是太生硬，也不可能规避文旅融合前期常见的典型问题。

第二，文旅融合的过度呈现和解读，导致文化以一种扭曲的方式呈现，反倒给游客带来了诸多不适，使得原本应该互利互惠的文化和旅游相互伤害。

比如在一些文化底蕴浓厚的地区，地方性开发和保护一刀切，把不该圈进来的地方和东西，一律放到一个项目里，强行融合，要么搞成了四不像，要么搞成了大杂烩，不美观，更不合理。这些项目出来后，反而成为了当地文旅的污点，对当地旅业产生了不利的长远影响。

第三，文旅融合能力落后，还是用一套老方法在干，没有创新，没有技术应用。很多地方性景区，虽然有文旅融合的意识，但却没有文旅融合的能力。

比较典型的一个现象是，在某些文旅项目中，我们一开始看到了各种颇具创新意义的融合思考，但在终落实时却处处碰壁。一方面是因为夸大其词，没有金刚钻就敢揽瓷器活，另一方面是因为认知有限，缺乏对某些新兴技术的理解和实践。

可见，文旅融合当前依然面临不少挑战和问题，旅游文创纪念品，而且在很多地区已经成为普遍性问题。眼下，政策和资本已经把文旅融合推到前面，这意味着文旅融合各种问题的解决多了一层紧迫感。

文创是当今中国的一大热点话题，它在国外更不陌生，英国、韩国、美国、日本、芬兰、法国、德国、意大利、澳洲、荷兰、比利时和瑞士等都在大力推动文创创意产业的发展。

但在国内，文创的定义还非常的模糊，甚至还有很大的一部分人群根本不知道什么是文创。

关于文创

01

文创发源自英国

英国是早执行「文化创意产业」概念的***，文创纪念品，因为英国本身拥有悠久的历史文化资产，博物馆文创纪念品，高水平的人文素质，以及高度资本化的文化工业。1997年英国工党Tony Blair上任后宣布成立文化、媒体暨体育部(Department for Culture， Media and Sports)，推动英国成为国际间的文创先驱。

02

核心文创产业「精神」

英国学者D***id He***ondhalgh认为，文创产业应分为「核心文创产业」及「周边文创产业」。

「核心文创产业」***在于对「精神」的高度诉求，为了引起受众的心智反应，因而充满丰富的表征意涵。

如歌曲、小说或表演等，每个人都能根据自身经验及感受加以解读，例如：广告、影视、网络、音乐、出版、游戏等，均属「核心文创产业」。

03

周边文创产业「仰赖精神」

如果说，「核心文创产业」所的完全是「精神」本身，那么「周边文创产业」则可能是部份地「精神」，或者高度仰赖「精神」，或者是为「精神」而服务。

例如：软件，是高度仰赖创意的；运动、旅游，可以让人得到情绪上的放松，是为人的精神层面而服务；建筑、手工艺、时尚，本来的功能是物质性的，但掺入了大量精神性的成份，从需求的角度来看，人们买房子或衣服，除了考虑功能性，可能更在意其外观。

当人们对某些产品的美感追求超越了实用价值时，这些产品就能被纳入文创产业的领域。