钢琴是西洋古典乐器中的一种键盘乐器，有“乐器”的美称。钢琴之所以成为乐器大家族中得“王者”，是人类精神文明及科技文明的发展所赋予它的，钢琴作为乐器的出现，是人社会生活的需求，钢琴的发展更从一个侧面反映了人类社会精神生活不断发展的状态。博物馆设计风格采用现代与工业风格结合的方式，易于结合原有建筑结构与主题的联系，粗犷的管道和冰冷的水泥搭配大量的金属造型营造强烈的视觉冲击。空间内部多处使用格栅用于墙面以及顶面天花的装饰设计，融合钢琴元素，让游客体验到音乐的节奏感的同时能够延伸展厅的空间感与体量。
随着现代科技的进步，建筑从功能、形式、环境到服务对象各方面都变得更加复杂，建筑的科技含量越来越重，建筑新技术、新材料、新结构的发展使建筑形态千变万化。博物馆建筑也是建筑科技发展代表性、为突出的类型，注重运用新技术、新材料和新结构成为现代博物馆设计新的理念。
意大利建筑师伦佐·皮亚诺和英国建筑师理查德·罗杰斯设计的法国蓬皮杜文化中心，完全是一座反传统的建筑，外观上像一台巨大机器，它展示了一种全新的博物馆——一个巨大的空间容器，在一个结构与设备外露的巨大骨架中提供弹性使用的均质空间。技术设备的外露，一方面体现技术美学，另一方面带来室内空间划分的灵活性，成为高科技建筑流派的典型代表。
北京笔中展览分享：厦门红点设计博物馆的常设展览为“成功之道”，展出的获奖作品来自***45个***和地区，涵盖红点三大奖项，“呈现出各个领域设计的水平和设计师及设计团队的创新思维，让设计师与企业了解国际当下的工业设计趋势。”展览对于***从业人员而言，可看性自不用多说，对于我们这些非***的爱好者而言，整个展览特点就是宽敞、明快、简约。与一般的博物馆走深沉风格不同，这里简直就像是阳光房一样，巨大的玻璃窗，明亮的白色灯光，大块的白色展板，巨大而有设计感的灰黑字体，点缀着鲜艳的红，如果非要类比一下，这里就像是进入了一个超大型苹果style空间。展览的内容比较简单，也谈不上丰富，总体上给人形式大于内容的感觉。
博物馆的展览设计基于艺术形式的美学规律。它还考虑了博物馆如何传递有关如何有效地向观众传达展览信息的信息，并有效地控制观众的审美疲劳。因此，在博物馆展览中使用装饰设计是多方面的。在博物馆图片中，在考虑装饰问题时，必须从展览的整体风格出发，使装饰属于整体，成为整体的组成部分。任何装饰都是完整的，即使它非常精致，也不会产生积极的影响。效果，即使本身越精致，整体统一的***性就越大。为了实现整体的和谐统一，设计师必须在展览中精心安排装饰，合理确定装饰的形式（如雕塑，绘画，图案，线条......）；图案和花朵的组成凸起的程度，厚度；颜色和纹理等的选择。
