画谱中是这样记录色彩产生的过程的：“先用白色小杯子少抹上胶水，将干的时候弄碎金箔，用手指(剪去指甲)蘸胶一一粘入，用第二指研磨，等干了，粘在碟子上……”
“用箭头状的好，次一点的是芙蓉匹的。投入乳钵中研磨到极细，用极清的胶水和清的滚开水一同倒入碗内，过一会儿，把上面黄颜色的撇在一处，叫朱标……”
甚至还有更为细节的关注点：“ 凡是遇到画上铅粉发霉变黑的情况，用嘴嚼杏仁的汁水擦洗，一两遍就可除去。”
它说的全是一些微小的事情，甚至我们会忽略的事情，它都没有忘记。它会讲花草树木，也会讲述作画：“如果画初春的树，可在上面加上嫩绿的小点，画秋天的树，可用调和混杂地点染红叶。”
多读比较
读画，可以起到临摹所达不到的效果，快速提高审美知识。所谓读就是分析，就是比较，就是总结。例如画牡丹，学习时可将手边有的牡丹资料全部找出，分门别类，然后分析作品技法。经过比较找出规律，并按规律总结写出笔记，称之为读画。总结的内容包括：笔墨、色彩、章法、黑白灰及特殊技法等。通过读画、比较，定会得到益处。如果将读画与临摹相结合就能达到事半功倍的效果。
墨 在中国画里是怎样的一种元素？
何海霞：中国山水画是以墨为主，其实，在中古时期以前是以各种颜色为主的，直到魏晋以后，中国画受的影响，特别是受老、庄思想的影响，开始把黑颜色——墨，当成主色。为什么呢？因为黑者，玄也，玄，就是道学思想，玄妙，玄想，是老、庄思想的反映。把世界缤纷复杂的色彩提炼归纳到纯真——黑，这黑色所包容的内涵十分丰富，再加上一个白，和黑与白之间的灰，就更是含蓄、深沉而莫测了。
