表现方法：
1.商业插画的造型基础图形设计变形原理（平面化，简化，夸张，抽象）创意构思的艺术表现（拟人化，幽默诙谐，超现实幻想，悬念刺激）
2.点、线的画法点的画法线的画法（柔软优美的线，斜线条，粗细均匀的线，硬线条，强化的线条，颤动的线条，厚重的线条，自由的线条）
3.面的画法
4.表现质感的方法
5.光和影
6.表现空间的方法
7.拼贴
8.综合绘画与材料
9.电脑数字化表现方法IIIustratorPainterPhotoshop
老师的实力
动画和漫画制作都比较注重个人操作能力，所以对老师要求，必须有一定的实践操作经验，比如3-5年大型项目操作经验，要是一个教漫画的老师自己都没有做过项目怎么教学生？还不如自己买书看呢，大家说是吧？
学校附加值
比如学校的课程是否包括实训课？它模糊了摄影师、插图画家及图形设计师之间的界限，现今只要有才能，完全可以在同一台电脑上完成这三种工作。为什么要有这个实训课？因为有了这个实训课，学员不仅可以将所学知识与实践相结合，还可以提前熟悉漫画制作的流程，这对以后找工作是很有帮助的。那我们奇天呢除了有实训课还会定期带领学生去动漫制作公司参观，比如上回就去了两点十分。
其次，就是要找到一个好的老师，这点非常重要。自学不是不行，只是走的弯路会比较多，速度慢，不如好师傅带进门成长的速度快，所以要找个好老师，培训机构也好，***老师也行，从事游戏行业的原画师都可以，主要是要真的有能力。
找好老师之后，通常是先要从基础的构图，色彩、光线明暗等等学起，这些基础是一定要打的，基本功扎实了，对之后的提升非常有好处。很多人想偷懒，想直接买板子，在板子上画，殊不知板子只是工具而已，没有美术基础，照样画不出来。
基础学习得差不多了，就要开始练习，从模仿开始，一定要努力的模仿、练习，不断的总结和对比自己的技能和模板间的差距，并且不断的将疑问去找老师及时的弄明白，慢慢的技能和感觉就都出来了。
