虚拟博物馆就是把一种神奇的感觉，亦真亦幻地呈现在我们面前，带来一场永不落幕的展览。
在艺术被定义为精英文化的今天，去博物馆这件事常常让人心生畏惧。博物馆的未来，应当变得更容易让人接近，欣赏艺术本是一件惬意之事，不应该让人们因为担心自己不具备足够的金钱和教育素养而远离艺术、远离博物馆。虚拟博物馆，用技术创造了普通民众也可接触的空间，让抽象的艺术和审美变成触手可及的未来。
博物馆的数字化改革
不仅谷歌，各大博物馆也开始进行自己的数字化改革。故宫博物院开发了《每日故宫》《韩熙载夜宴图》等App，打开手机程序，随着手指触摸屏幕，时光一下穿越到东晋时代的中国，舞者素腰轻摆，翩翩起舞，乐师横抱琵琶奏出曼妙丝竹之声。
卢浮宫也早早将镇馆之宝，达·芬奇创作的油画《蒙娜丽莎》放在自己的***网站上，不需要隔着层层人群和厚厚的***玻璃踮脚张望，就可以数字高清格式查看这幅名作的各个局部，细致入微的笔触，纤毫毕现。
中国博物馆里有许多珍贵的古画，它们往往在玻璃柜中展出，再好的灯光设计也无法让观众看清原貌，而“十亿像素”的新技术就能解决这个问题。此外，技术带来的数字化改革还改变了传统博物馆的管理方式。南京博物院已将RFID(无线射频识别技术)应用于***管理，对每件***进行藏品档案文字录入、图片资料扫描和数码照片处理、摄像数字化处理，为每件***建立***的身份凭证，并将RFID标签与***藏品数据库相结合，便于进行***藏品管理、查询、统计报表方面的工作。
虚拟技术的力量
阿密特·苏德对媒体表示，谷歌文化学院建立的初衷是借助技术来改变生活，让更多人足不出户地领略世界的艺术珍品，这些虚拟技术主要包括“十亿像素”“小推车”全景拍摄以及嵌入技术等。
除了“小推车”，“十亿像素”是谷歌技术革命中***具代表性的一次研发。它能使作品在不断放大的条件下，依然高清还原各项细节。
美中不足的是，科技改变了我们欣赏艺术的方式，也不免部分损失了艺术作品所渴望呈现的价值蕴涵。相对于虚拟博物馆，实体博物馆蕴含着个人记忆和集体记忆。艺术品需要的不仅是视觉接触，空间、场景和作品之间形成的张力，有可能转变成为随机变化的***体验，这是技术无法企及的部分。